{"id":108232,"date":"2021-09-18T13:26:01","date_gmt":"2021-09-18T20:26:01","guid":{"rendered":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/?p=108232"},"modified":"2021-09-18T13:26:01","modified_gmt":"2021-09-18T20:26:01","slug":"el-mundo-del-arte-a-traves-de-los-podcasts-un-acceso-mas-facil-y-directo-que-incluye-a-todos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/108232\/el-mundo-del-arte-a-traves-de-los-podcasts-un-acceso-mas-facil-y-directo-que-incluye-a-todos.html","title":{"rendered":"El mundo del arte a trav\u00e9s de los podcasts, un acceso m\u00e1s f\u00e1cil y directo que incluye a todos"},"content":{"rendered":"<p><img loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/www.feeling.com.mx\/img\/2021\/09\/a6cj3ok7mjgc5nzarkp7agq4ey-300x199.png\" alt=\"\" title=\"&quot;Temporada de rel\u00e1mpagos&quot;, a cargo de Evelyn M\u00e1rquez, est\u00e1 dedicado al arte m\u00e1s contempor\u00e1neo. Tracey Emin es un de las artistas que present\u00f3 en sus \u00faltimos episodios\" width=\"300\" height=\"199\" class=\"alignleft size-medium wp-image-108238 img-responsive \" \/>La pandemia y la consecuente saturaci\u00f3n de pantallas provoc\u00f3 un auge en los podcast -para algunos, la radio del siglo XXI-, lo que trajo aparejado un amplio abanico de programas dedicados al universo art\u00edstico, con el inmenso desaf\u00edo que implica trasladar a lo auditivo algo tan visual como las obras de arte, tal como hacen regularmente proyectos como\u00a0\u201cCr\u00edmenes por arte\u201d,\u00a0\u201cEl Podcast de Arte\u201d,\u00a0\u201cRecreo\u201d,\u00a0\u201cHistoria del arte con Kenza\u201d,\u00a0\u201cTemporada de rel\u00e1mpagos\u201d\u00a0y\u00a0\u201cMarco Museo de La Boca\u201d.<\/p>\n<p>Con los m\u00e1s diversos perfiles y estilos, estos diferentes podcast en espa\u00f1ol -en su mayor\u00eda surgidos en pandemia, es decir, en el \u00faltimo a\u00f1o y medio- seleccionan diferentes tem\u00e1ticas, como el robo de obras, lo hist\u00f3rico, coyuntural, contempor\u00e1neo o entrevistas, para poner en primer plano un recurso que hasta ahora no ha sido m\u00e1s que considerado como accesorio en las artes visuales: el de la escucha.<\/p>\n<p><div class=\"media-container 16by9\"  style=\"text-align:center;border:solid;border-width:1px;border-color:#000;background-color:#000;margin:10px 0;padding:5px;\"><iframe width=\"580\" height=\"381\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/GhYxEaqI-Os?autohide=1&rel=0\" frameborder=\"0\" allowfullscreen><\/iframe><\/div><\/p>\n<p>Uno de los m\u00e1s flamantes,\u00a0\u201cCr\u00edmenes por arte\u201d, presentado por la mexicana\u00a0Veka Duncan, se dedica a narrar el lado oculto del mercado del arte, algunas de las m\u00e1s resonantes y talentosas estafas en un mercado ilegal que mueve millones de d\u00f3lares.<\/p>\n<p>\u201cEl podcast recupera el gusto por la tradici\u00f3n oral, a un nivel m\u00e1s intimista acaso que el de la radio. Genera el mood de los programas de la medianoche, pero lo hace en cualquier momento del d\u00eda. Desde hace un tiempo la radio le grita demasiado a los oyentes. En cambio, el podcast propone otro clima: es la celebraci\u00f3n de la palabra sin crispaci\u00f3n\u201d, dice la escritora\u00a0Gisela Antonuccio, argentina radicada en M\u00e9xico y encargada del guion de\u00a0\u201cCr\u00edmenes por arte\u201d\u00a0junto con\u00a0Gabriel V\u00e1zquez.<\/p>\n<p>Producido por\u00a0NoLandBand, este podcast, que utiliza las herramientas del periodismo y de la ficci\u00f3n, se estren\u00f3 en la plataforma\u00a0Podimo\u00a0(<a href=\"http:\/\/podimo.com\/latam\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">podimo.com\/latam<\/a>) y se aboca principalmente a resonantes estafas y robos de patrimonio cultural mexicano, cuyas v\u00edctimas son artistas, galeristas y coleccionistas. La primera temporada ya tiene seis episodios.<\/p>\n<p>Seg\u00fan la argentina, \u201cel componente de misterio se vuelve un traccionador de audiencias que creen que el arte les es ajeno. El arte es y deber\u00eda ser para todos. El problema radica en c\u00f3mo nos acercamos a los p\u00fablicos. A trav\u00e9s de la excusa de la estafa, el oyente asiste a la historia de artistas y cuadros de relevancia mundial, a sus historias de vida\u201d.<\/p>\n<p>Pionera en el terreno de los podcast, la argentina\u00a0Evelyn M\u00e1rquez, curadora y gestora cultural, se dio cuenta de que no exist\u00edan este tipo de registros dedicados al arte contempor\u00e1neo y fue as\u00ed que dio vida en el a\u00f1o 2017 a\u00a0\u201cTemporada de rel\u00e1mpagos\u201d\u00a0(<a href=\"http:\/\/temporadaderelampagos.com\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">temporadaderelampagos.com<\/a>), una continuaci\u00f3n de la revista hom\u00f3nima. Las tem\u00e1ticas abordadas suelen ser res\u00famenes de libros, presentaci\u00f3n de artistas internacionales y entrevistas a personalidades del mundo del arte local, en la t\u00f3nica de lo contempor\u00e1neo.<\/p>\n<p><div class=\"media-container 16by9\"  style=\"text-align:center;border:solid;border-width:1px;border-color:#000;background-color:#000;margin:10px 0;padding:5px;\"><iframe width=\"580\" height=\"381\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/8GK7gJzsEQc?autohide=1&rel=0\" frameborder=\"0\" allowfullscreen><\/iframe><\/div><\/p>\n<p>\u201cCuando descubr\u00ed el formato podcast me enamor\u00e9 enseguida. No me gusta escuchar radio por las publicidades que interrumpen constantemente y las dispersiones permanentes de los conductores. Empec\u00e9 a buscar y en ese momento casi no exist\u00edan podcast de arte en espa\u00f1ol: o estaban en ingl\u00e9s o eran sobre arte cl\u00e1sico europeo y ninguno llegaba a hablar sobre la contemporaneidad. Por eso decid\u00ed grabar el primer podcast de arte contempor\u00e1neo en espa\u00f1ol en Argentina, con la intenci\u00f3n de hacer un programa que se pareciera lo m\u00e1s posible a lo que yo habr\u00eda querido escuchar y no encontr\u00e9\u201d, revela\u00a0M\u00e1rquez.<\/p>\n<p>Adem\u00e1s de acentuar la idea de que hay que dejar de lado un lenguaje acad\u00e9mico, la gestora cultural destaca que \u201clas descripciones de las obras se vuelven lo m\u00e1s pormenorizadas posibles para facilitar que el oyente pueda recrear la situaci\u00f3n en su mente, pero el hecho de que muy posiblemente la recreaci\u00f3n no coincida con la obra real y dispare nuevas interpretaciones, me parece lo m\u00e1s interesante. Y resulta en extremo coherente con la propuesta del arte contempor\u00e1neo, que escapa a las interpretaciones dogm\u00e1ticas y siempre se abre y se reconstruye ante la mirada de los espectadores\u201d.<\/p>\n<p>Esta amante del arte afirma que a ra\u00edz de la pandemia, se potenci\u00f3 notoriamente, tanto el n\u00famero de escuchas como la cantidad de podcast nuevos que surgieron, ya que \u201ces un formato que requiere poca complejidad t\u00e9cnica y que puede grabarse y editarse en una casa sin problemas\u201d.<\/p>\n<p>\u201cEn\u00a0Temporada de Rel\u00e1mpagos, las descargas subieron un 50 por ciento durante los meses de cuarentena, porcentaje que se mantuvo constante despu\u00e9s. Fue claramente una estrategia adoptada por muchas instituciones art\u00edsticas, principalmente museos, aunque es una pena que la gran mayor\u00eda lo abandonara a los pocos episodios, apenas termin\u00f3 la cuarentena y regresaron a las actividades presenciales\u201d, se lamenta.<\/p>\n<p>Pero adem\u00e1s,\u00a0M\u00e1rquez\u00a0conduce el podcast del\u00a0<a href=\"https:\/\/www.infobae.com\/cultura\/2021\/02\/13\/volver-a-los-museos-marco-una-mirada-al-arte-contemporaneo-desde-la-boca\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Museo Marco<\/a>\u00a0de La Boca (Marco, disponible en Spotify), que surgi\u00f3 a principios de 2020, con una frecuencia quincenal, y que busca aproximarse al arte contempor\u00e1neo a trav\u00e9s de entrevistas a artistas (como el \u00faltimo episodio dedicado a M\u00f3nica Gir\u00f3n), a editoriales especializadas en arte, galeristas o directores de instituciones del barrio, como Munar.<\/p>\n<p>Dedicada \u00edntegramente a la fotograf\u00eda, la\u00a0Fototeca Latinoamericana\u00a0(FoLA), fundada por\u00a0<a href=\"https:\/\/www.infobae.com\/cultura\/2020\/03\/13\/hoy-la-fotografia-es-entendida-como-obra-de-arte-5-preguntas-al-director-de-fola-a-5-anos-de-su-creacion\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Gast\u00f3n Deleau<\/a>, tambi\u00e9n tiene su podcast,\u00a0\u201cRecreo\u201d, que realiza y conduce la periodista\u00a0Agustina Rinaldi\u00a0y que cada viernes estrena un episodio de conversaciones con fot\u00f3grafos ic\u00f3nicos latinoamericanos, como\u00a0Sub Cooperativa,\u00a0Esteban Pastorino\u00a0o\u00a0Nadia Bautista, fot\u00f3grafa independiente y feminista, m\u00e1s conocida en las redes como\u00a0Miss Complejo.<\/p>\n<p>\u201cEl proyecto parte desde la palabra para la reconstrucci\u00f3n de la imagen, y no desde lo visual. Es totalmente disruptivo para el espacio, y en general para los podcast, que no suele haber de fotograf\u00eda. Ante la ausencia de im\u00e1genes se dan charlas mucho m\u00e1s po\u00e9ticas y reflexivas\u201d, dice\u00a0Agustina Rinaldi, que adem\u00e1s acompa\u00f1a cada episodio con el lanzamiento de un fanzine, impreso, dedicado a cada una de las entrevistas.<\/p>\n<p>La publicaci\u00f3n incluye un c\u00f3digo QR que te lleva al podcast: \u201cMe parece super importante hoy la comunicaci\u00f3n transmedia. Es un di\u00e1logo que no tiene punto de salida ni de llegada, como las conversaciones en el podcast\u201d, asegura sobre estas charlas grabadas y curadas, que a veces hacen m\u00e1s hincapi\u00e9 en cuestiones t\u00e9cnicas y otras, en conceptuales.<\/p>\n<p>Una voz dulce, suave, con un particular acento es lo que caracteriza al podcast\u00a0\u201cHistoria del arte con Kenza\u201d\u00a0de\u00a0Kenza Saadi Elmandjra, que se graba en San Miguel de Allende, M\u00e9xico, y que aborda el arte a trav\u00e9s de la historia y las culturas.<\/p>\n<p>\u201cDaba clases de historia del arte a ni\u00f1os y adultos. Y la mam\u00e1 de dos de los ni\u00f1os que se sentaba con nosotros y que produce podcast (Rojo Venado\u00a0por Instagram) me propuso hacer un podcast porque le gustaba mucho lo que dec\u00eda. Fue en agosto del 2019. Abr\u00ed la p\u00e1gina de Instagram en noviembre del 2019 y ya alcanzamos las 400.000 escuchas\u201d, cuenta a\u00a0Kenza Saadi, quien asegura que el podcast es un formato \u201cf\u00e1cil y directo\u201d.<\/p>\n<p>Ha dedicado los episodios a elecciones variadas, desde\u00a0Andy Warhol\u00a0hasta la\u00a0Victoria de Samotracia\u00a0y desde\u00a0Artemisia Gentileschi\u00a0hasta la \u00e9poca\u00a0Edo\u00a0de Jap\u00f3n. Incluso, el \u00faltimo episodio se anim\u00f3 a abordar el lapisl\u00e1zuli, una piedra utilizada en el arte en Afganist\u00e1n desde hace m\u00e1s de 6.000 a\u00f1os, de Mesopotamia a Egipto antiguo y de las cortes de los emperadores chinos a los\u00a0Medici\u00a0en Florencia.<\/p>\n<p>\u201cCreo que la pandemia potenci\u00f3 al formato podcast. Pero tambi\u00e9n lo hizo el hecho de ofrecer un programa serio, que abre horizontes, y que no toma los que escuchan por gente que no puede entender el arte. Todos podemos ver, apreciar. Todos somos sensibles al arte si nos dan la oportunidad\u201d, asegura\u00a0Kenza.<\/p>\n<p>Tambi\u00e9n pensado para todo p\u00fablico,\u00a0\u201cEl Podcast de Arte\u201d, realizado desde Monterrey, M\u00e9xico, y disponible en Spotify, hace de la debilidad una fortaleza: \u00bfC\u00f3mo disfrutar el arte si no entiendo nada? Con esa suerte de lema naci\u00f3 el proyecto, cuando\u00a0Nayeli Cabrera\u00a0-conocedora de la historia del arte- realizaba los contenidos para redes sociales de Canvas Lab, un emprendimiento online de cuadros decorativos.<\/p>\n<p>Al momento de la edici\u00f3n, sol\u00eda tener extensas charlas con\u00a0Manuel Larraz\u00e1bal\u00a0(ingeniero y experto en marketing), quien realizaba genuinas preguntas por su desconocimiento de la historia del arte. Fue as\u00ed que trasladaron esa misma din\u00e1mica al formato podcast.<\/p>\n<p>\u201cAl a\u00f1o de estar trabajando nos dimos cuenta de que segu\u00edamos teniendo discusiones interesantes y decidimos registrar las pl\u00e1ticas. Las ventajas del podcast es que se adaptan al estilo de vida individualista de nuestra generaci\u00f3n. Se pueden escuchar los episodios mientras hacemos otras cosas y al ritmo que cada quien prefiera. Desde el punto de vista de producci\u00f3n, es mucho m\u00e1s f\u00e1cil y r\u00e1pido\u201d, cuenta a\u00a0Nayeli Cabrera\u00a0desde M\u00e9xico.<\/p>\n<p>Y aclara: \u201cManuel nunca sabe de qu\u00e9 vamos a hablar hasta el momento en que grabamos. Y esto hace que toda la conversaci\u00f3n sea informal y espont\u00e1nea. Yo trato de presentarle un tema con el que no est\u00e1 familiarizado y \u00e9l hace preguntas genuinas que le surgen en el momento. Seguramente mucha gente se identifica con \u00e9l. Sus aportes son muy necesarios para el desarrollo del podcast\u201d.<\/p>\n<p>Para\u00a0Cabrera, definitivamente ha sido un desaf\u00edo traducir en palabras lo que son muchas obras de arte. Y sobre podcast y pandemia, piensa que surgi\u00f3 \u201ccomo una muy buena alternativa para todos los creadores de contenido que se vieron obligados a respetar el distanciamiento social. Y yo creo que a\u00fan, si alg\u00fan d\u00eda todo regresa a la \u2018normalidad\u2019, de todos modos, el formato podcast lleg\u00f3 para quedarse\u201d.<\/p>\n<p>Fuente: <a href=\"https:\/\/www.infobae.com\/cultura\/2021\/09\/18\/el-mundo-del-arte-a-traves-de-los-podcasts-un-acceso-mas-facil-y-directo-que-incluye-a-todos\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Infobae<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>La pandemia y la consecuente saturaci\u00f3n de pantallas provoc\u00f3 un auge en los podcast -para algunos, la radio del siglo XXI-, lo que trajo aparejado un amplio abanico de programas dedicados al universo art\u00edstico, con el inmenso desaf\u00edo que implica trasladar a lo auditivo algo tan visual como las obras de arte, tal como hacen regularmente proyectos como\u00a0\u201cCr\u00edmenes por arte\u201d,\u00a0\u201cEl Podcast de Arte\u201d,\u00a0\u201cRecreo\u201d,\u00a0\u201cHistoria del arte con Kenza\u201d,\u00a0\u201cTemporada de rel\u00e1mpagos\u201d\u00a0y\u00a0\u201cMarco Museo&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":11,"featured_media":108238,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[3692,27158],"tags":[30399,30397,14326,30398,30400],"views":138,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/108232"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/wp-json\/wp\/v2\/users\/11"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=108232"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/108232\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media\/108238"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=108232"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=108232"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.feeling.com.mx\/site\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=108232"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}