![\"\"](\"http:\/\/www.feeling.com.mx\/img\/2021\/07\/el-maestro-francisco-toledo-300x200.jpg\" "\\"El-Maestro-Francisco-Toledo\\"")
El arte de Francisco Toledo se puede resumir en la herencia mexicana de historia y mitolog\u00eda que recibi\u00f3. De aspecto hura\u00f1o y desali\u00f1ado, en realidad le gustaba hablar a trav\u00e9s de sus obras, y de esta manera recuper\u00f3 t\u00e9cnicas antiguas e investig\u00f3 con otras nuevas, tanto en la pintura como en la escultura, la cer\u00e1mica y el grabado.<\/p>\n
Toledo obtuvo un gran reconocimiento con una serie de obras que reflejaban h\u00edbridos entre animales y humanos, y que establecieron su estilo caracter\u00edstico, basado en las im\u00e1genes on\u00edricas de su infancia y en las tradiciones art\u00edsticas ind\u00edgenas. Tambi\u00e9n influyeron en \u00e9l la mitolog\u00eda zapoteca, el simbolismo precolombino y la inspiraci\u00f3n en la obra de maestros como Goya, Dubuffet, Mir\u00f3, T\u00e0pies, Klee, Tamayo, Blake, Ensor y D\u00fcrer. A lo largo de su vida los cr\u00edticos siempre destacaron el modo obsesivo con que trabaj\u00f3 las texturas y los materiales, as\u00ed como la maestr\u00eda en materializar su creaci\u00f3n.<\/p>\n
Francisco Toledo, El Maestro, fue siempre muy reservado y observador, pero desarroll\u00f3 un gran esp\u00edritu cr\u00edtico que tambi\u00e9n lo convirti\u00f3 en un gran activista social y, por encima de todo, en el gran defensor de la cultura oaxaque\u00f1a que recibi\u00f3 de ni\u00f1o, tratando de hacer accesible la cultura a quienes no ten\u00edan posibilidades econ\u00f3micas y promoviendo iniciativas sociales contra los abusos del poder para defender las tradiciones locales.<\/p>\n
Francisco Benjam\u00edn L\u00f3pez Toledo, su nombre completo, naci\u00f3 en Ciudad de M\u00e9xico tal d\u00eda como hoy, 17 de julio, hace 81 a\u00f1os, en 1940. Fue el cuarto de los siete hijos de una humilde familia de comerciantes de origen ind\u00edgena zapoteca del istmo de Tehuantepec, aunque \u00e9l, como reconoci\u00f3 despu\u00e9s, naci\u00f3 \u201cpor accidente en Ciudad de M\u00e9xico\u201d.<\/p>\n
Su mayor recuerdo de ni\u00f1o siempre fue las visitas que hac\u00eda al taller de zapatos de su abuelo, quien lo empez\u00f3 a formar en la historia y en las tradiciones de la regi\u00f3n, y lo puso en contacto con los oficios y labores artesanales con frecuentas paseos por el campo. Desde muy peque\u00f1o Francisco Toledo demostr\u00f3 su habilidad para el dibujo y su padre alent\u00f3 esa afici\u00f3n permiti\u00e9ndole pintar en las paredes de casa.<\/p>\n
A los 12 a\u00f1os Toledo empez\u00f3 la escuela secundaria en la capital del Estado de Oaxaca y tambi\u00e9n inici\u00f3 sus estudios art\u00edsticos en el taller de grabado de Arturo Garc\u00eda Bustos, aunque dur\u00f3 poco esa formaci\u00f3n por el car\u00e1cter del maestro. Para continuar con su educaci\u00f3n formal, su padre lo envi\u00f3 a Ciudad de M\u00e9xico, pero Francisco Toledo result\u00f3 un mal estudiante porque estaba m\u00e1s interesado en visitar museos, galer\u00edas y bibliotecas que en sentarse frente a los libros.<\/p>\n
Con su vocaci\u00f3n clara por el arte, ingres\u00f3 al Taller Libre de Grabado de la Escuela de Dise\u00f1o y Artesan\u00edas, del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), en Ciudad de M\u00e9xico, y tuvo de profesores a grandes maestros como Pedro Castelar, Francisco Dosamantes y Guillermo Silva Santamar\u00eda.}<\/p>\n
La Galer\u00eda Antonio Souza de la capital mexicana, especializada en apoyar a artistas j\u00f3venes, le dio la primera oportunidad para exponer cuando Toledo solo ten\u00eda 19 a\u00f1os. Y precisamente fue este galerista quien lo rebautiz\u00f3 art\u00edsticamente como Francisco Toledo. Ese mismo a\u00f1o, en 1959, tambi\u00e9n expuso en el Fort Worth Center de Texas (Estados Unidos).<\/p>\n
El impulso a su carrera se produjo entre 1960 y 1965, cuando Francisco Toledo recibi\u00f3 una beca para vivir en Par\u00eds y estudiar y trabajar en el taller de grabado de Stanley Hayter. All\u00ed se enriqueci\u00f3 art\u00edsticamente y expuso en diversas ciudades, adem\u00e1s de hacerlo en la Tate Gallery de Londres, con cat\u00e1logo escrito por Henry Miller, y tambi\u00e9n en Nueva York.<\/p>\n
Regres\u00f3 a M\u00e9xico con una t\u00e9cnica pict\u00f3rica depurada que no dejar\u00eda nunca de enriquecer, con el reconocimiento de ser un artista singular por el desarrollo que hac\u00eda de lo m\u00edtico y con una nueva perspectiva ideol\u00f3gica y art\u00edstica. Sin embargo, tambi\u00e9n lo hizo por la a\u00f1oranza de lo sencillo de su ambiente natural y de las tradiciones oaxaque\u00f1as.<\/p>\n
Desde ese momento Toledo se dedic\u00f3 a crear casi de manera compulsiva y sus exposiciones se multiplicaron en todos los continentes y pa\u00edses de referencia en el mundo art\u00edstico, pero sin dejarlo de hacer nunca en Oaxaca.<\/p>\n
Autodefinido como \u201cgrillo\u201d, porque seg\u00fan \u00e9l reflejaba el inquieto esp\u00edritu oaxaque\u00f1o, durante casi siete d\u00e9cadas Francisco Toledo explor\u00f3 todos los medios visuales imaginables para producir alrededor de 9.000 obras en las que recuper\u00f3 t\u00e9cnicas antiguas e investig\u00f3 con otras nuevas, tanto en la pintura como en la escultura, la cer\u00e1mica y el grabado, y en las que el color y la riqueza \u00e9tnica y cultural de Oaxaca catalizaron su creatividad.<\/p>\n
El contenido de sus obras fueron los animales a trav\u00e9s de los que El Maestro reflej\u00f3 su visi\u00f3n est\u00e9tica de la naturaleza, y que de ning\u00fan modo se asocian con la belleza: eran serpientes, murci\u00e9lagos, insectos, sapos e iguanas, junto a otros fant\u00e1sticos y monstruosos que crean siempre en sus obras una f\u00e1bula, una alegor\u00eda de la cr\u00edtica situaci\u00f3n del hombre y el mundo en la actualidad.<\/p>\n
Sin embargo, desde 1965, a su regreso de Par\u00eds, comenz\u00f3 a promover y a proteger las artes y oficios en Oaxaca desarrollando una gran faceta como activista social y fil\u00e1ntropo. Toledo fund\u00f3 diversas instituciones art\u00edsticas y culturales importantes en Oaxaca involucrando siempre a actores locales. Cre\u00f3 bibliotecas infantiles en comunidades ind\u00edgenas y varias instituciones art\u00edsticas y culturales importantes, la mayor\u00eda de acceso gratuito, como el Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Oaxaca o el Instituto de Artes Gr\u00e1ficas de Oaxaca, que cuenta con m\u00e1s de 100.000 libros de arte y arquitectura.<\/p>\n
En una ocasi\u00f3n, ver a un grupo de ciegos visitar un museo de arte lo anim\u00f3 a crear la Biblioteca para Ciegos Jorge Luis Borges, con el nombre del escritor invidente argentino. Es gracias a su iniciativa que empezaron a funcionar el Centro Fotogr\u00e1fico Manuel \u00c1lvarez Bravo y Ediciones Toledo, una imprenta que ha publicado traducciones de importantes poetas.<\/p>\n
En 1993 Francisco Toledo jug\u00f3 un papel decisivo en la fundaci\u00f3n de Pro-OAX (el Aval para la Defensa y Conservaci\u00f3n del Patrimonio Cultural y Nacional de Oaxaca) dedicado a la protecci\u00f3n y promoci\u00f3n del arte, la cultura y el medio ambiente construido y natural de Oaxaca. A trav\u00e9s de Pro-OAX lider\u00f3 los esfuerzos para proteger el patrimonio arquitect\u00f3nico y cultural del centro de la ciudad de Oaxaca y convirti\u00f3 su propio activismo est\u00e9tico en una oleada de conciencia c\u00edvica popular que impidi\u00f3 la construcci\u00f3n de hoteles de lujo y de carreteras de cuatro carriles.<\/p>\n
Tambi\u00e9n se le atribuye haber detenido la construcci\u00f3n de un telef\u00e9rico al sagrado Monte Alb\u00e1n y el establecimiento de una cadena de hamburguesas americana en la plaza principal de la ciudad. Gracias a este activismo, lejos de mantenerse al margen del desarrollo, Oaxaca se transform\u00f3 en uno de los principales ejes culturales, art\u00edsticos y pol\u00edticos de M\u00e9xico.<\/p>\n
Otra de las acciones de visibilidad cultural del autor la realiz\u00f3 en 2014, tras la desaparici\u00f3n de estudiantes en Ayotzinapa. Toledo revivi\u00f3 el tr\u00e1gico suceso con 43 cometas con las caras de cada uno de los alumnos desaparecidos y las vol\u00f3 con los ni\u00f1os de la escuela primaria: \u201cLos estamos buscando desde el cielo\u201d, dijo entonces.<\/p>\n
Por su gran labor social y devoci\u00f3n a su estado natal, Francisco Toledo recibi\u00f3 numerosos premios, entre ellos el Premio Nacional de Ciencias y Artes, en el \u00e1rea de Bellas Artes, en 1998; el Premio Pr\u00edncipe Claus en 2000; el Premio Anual Federico Sescosse de la Unesco en 2003; el Premio Right Livelihood Award en 2005, conocido como el Nobel alternativo por su dedicaci\u00f3n a la protecci\u00f3n y mejora de la herencia, ambiente y vida de la comunidad de Oaxaca; y el Doctorado Honoris Causa de la Universidad Aut\u00f3noma Benito Ju\u00e1rez de Oaxaca (UABJO) en 2007, por su labor en el mundo de las artes. En 2019 la revista Forbes lo consider\u00f3 como uno de los artistas mexicanos m\u00e1s importantes.<\/p>\n
Francisco Toledo falleci\u00f3 en su casa de Oaxaca el 5 de septiembre de 2019, a los 79 a\u00f1os, a causa de c\u00e1ncer pulmonar que padeci\u00f3 durante los dos \u00faltimos a\u00f1os. Tres de los cinco hijos que tuvo en tres matrimonios han seguidos sus pasos art\u00edsticos en diversas disciplinas.<\/p>\n
Su obra, repartida entre cientos de coleccionistas privados, tambi\u00e9n contin\u00faa representada en las colecciones permanentes del Museo Metropolitano de Arte y el Museo de Arte Moderno de Nueva York y el Museo Tamayo en la Ciudad de M\u00e9xico, M\u00e9xico. Su mayor legado, sin embargo, fue la demostraci\u00f3n de que las tradiciones populares son la mejor fuente de inspiraci\u00f3n art\u00edstica y pueden ser tambi\u00e9n el mejor elemento de desarrollo y expresi\u00f3n de un pueblo y de un pa\u00eds como M\u00e9xico.<\/p>\n